CÁCH LÀM PHIM HOẠT HÌNH 3D ĐƠN GIẢN

*

Đằng sau một bộ phim truyện hoạt hình 3d phát hành ra thị trường thuyết phục khán giả đến rạp là đội hình hùng hậu với rất nhiều chuyên môn không giống nhau, quá trình làm phim phim hoạt hình 3D tất cả khi kéo dài đến vài ba năm với ngân sách đầu tứ hàng triệu đô la là chuyện cực kỳ bình thường.

Bạn đang xem: Cách làm phim hoạt hình 3d đơn giản

Dù làm phim hoạt hình 3D tầm độ lớn Hollywood dài đến hơn 90 phút hay làm phim phim hoạt hình 3D chỉ 30 giây nhằm quảng cáo yêu thương hiệu, bán hàng thì những trải quy trình tương tự.

Vậy từ lúc có ý tưởng đến khi tạo ra lò một phim phim hoạt hình 3D thì trải qua những bước nào ? chia sẻ sau phía trên từ DreamWorks Studio với đa số phim phim hoạt hình 3D thành công xuất sắc như hành động Panda, bí quyết luyện rồng… sẽ cho mang đến cho bạn những bước rõ ràng và thực tiễn nhất. Quanh đó ra nội dung bài viết còn áp dụng thêm tứ liệu minh họa từ số đông studio bậc nhất thế giới Disney, Pixar …

1.Script – Kịch bản

Câu chuyện là yếu đuối tố đặc biệt xuyên suốt bộ phim, kịch bản là câu chuyện ở dạng chiến lược được viết ra với triết lý cho tất cả mọi người tham tài sản xuất.

*
kịch bản phim

Một kịch bạn dạng cần cụ thể và đầu tiên phải dễ nắm bắt để những nhóm sản xuất có thể hình dung tổng thể câu chuyện và thu thập thông tin cần thiết để tiến hành phần việc của họ một cách mau lẹ và chủ yếu xác. Chuyển những suy nghĩ ra giấy là trách nhiệm khó độc nhất trong quy trình này.

2. Storyboard – Bảng phân cảnh

Kịch bản chỉ là lời nói, bảng phân cảnh là đa số hình ảnh trình bày trực quan đầu tiên từ kịch bản, nó trông hệt như một cuốn truyện tranh

*
Storyboard

Trong nhiều thập kỷ, các nghệ sĩ sẽ vẽ bảng phân cảnh bên trên giấy, nhưng ngày này phần mềm ko chỉ chất nhận được các phiên bản vẽ tĩnh mà hơn nữa cả hoạt cảnh ( Animatic)

3. Animatic

Animatic là cách ghép những bảng phân cảnh lại cùng nhau theo trình tự tạo nên thành video vận động nhanh giường và đơn giản dễ dàng nhất cùng với âm thanh, đem về tầm nhìn sống động ví dụ hơn lúc lên 3D

Mặt khác animatic còn trình bày đúng đắn về độ lâu năm của từng cảnh phim bằng cách tham chiếu thời hạn của bảng phân cảnh. Càng dành thời hạn cho animatic ở tiến trình đầu sẽ càng giảm rủi ro ở tiến độ sau.

4. Art design – Thiết kế

Kịch bạn dạng sẽ tất cả mô tả về các nhân đồ dùng và bối cảnh liên quan cần được thiết kế, nhưng câu hỏi biến chúng thành những yếu tố hình hình ảnh trong thế giới thực là tùy thuộc vào các nhà thiết kế, cùng với đạo diễn.

*
thiết kế xiêm y nhân vật
*
thiết kế bối cảnh, màu sắc và tia nắng chủ đạo
*
thiết kế bối cảnh, màu sắc và ánh sáng chủ đạo

Thiết kế nhân vật, xiêm y ,môi trường, mood, với ý tưởng thi công phải được truyền tải không thiếu thốn giai đoạn này.

5. Modeling – Dựng hình 3D

Sử dụng phần mềm 3D để lên trên nhân vật 3 chiều và bối cảnh liên quan tại mức độ cơ bạn dạng với độ cụ thể thấp và màu đối kháng sắc tiếp nối nâng dần dần mức độ bỏ ra tiết

*
nhân vật 3 chiều với màu 1-1 sắc
*
Bối cảnh 3D

Trên thực tế, các nhân vật 3d phải được buổi tối ưu hóa cho một loạt các biến dạng vị chuyển động, vì đó những 3d model phải được về tối ưu còn nếu như không chúng sẽ trông kỳ quặc.

6. Rigging – đính thêm xương nhân vật, cỗ điều khiển

Rigging là một trong những kỹ thuật để khẳng định phạm vi hành động và hành động của nhân đồ gia dụng 3D, cấu trúc xương, bộ điều khiển và tinh chỉnh (controller) được đưa vào để người làm hoạt hình rất có thể di chuyển các phần khác nhau của nhân đồ gia dụng một cách lập cập và tác dụng nhất

7. Sufacing, Texture, Material

Các nghệ sĩ tạo ra và vận dụng màu sắc, những chi tiết mặt phẳng cho nhân vật. Họ lên planer cho những đổi khác cần thiết sau này, chẳng hạn như màu sắc, bụi, tiết trời hoặc hư hư như cháy hoặc gỉ.

*
3d texture
*
3d texture

3D Texturing về cơ phiên bản là một hình ảnh 2D phủ bọc xung xung quanh một vật thể 3d và xác minh ánh sáng sủa sẽ tác động đến nó như thế nào.

8. 3 chiều layout & Final Layout

Nói một cách đơn giản dễ dàng 3D layout là phiên bạn dạng 3D của 2 chiều animatic trước đó. Những nghệ sĩ thường tuân theo những gì được chỉ ra trong bảng phân cảnh, nhưng đôi lúc họ cũng thoát ra khỏi nó hoàn toàn và đưa ra nhịp điệu và ý tưởng của riêng họ

3D layout thoạt đầu dường như rất cơ phiên bản nhưng trở bắt buộc rất có ích trong suốt phần sót lại của quy trình. Một điểm đáng kể nữa là phim hoạt hình 2D thường rất có thể sai lệch về phần trăm nhân vật, góc nhìn hoặc khoảng cách. Nhưng những thuộc tính này trong 3d layout sẽ được khắc phục. Đó là nguyên nhân tại sao 3 chiều layout là một thành phần đặc biệt quan trọng trong có tác dụng phim phim hoạt hình 3D.

Sau 3d layout là khâu hoàn thiện sau cùng (final layout) hôm nay chuyển động được trau chuốt chi tiết mượt mà lại hơn

9. Animation

Animation thường xuyên là phần quan trọng và tốn thời gian nhất để gia công phim hoạt hình 3D, các họa sĩ phải thổi sức sinh sống vào nhân đồ thông qua vận động ( đi, chạy, nhảy, đánh nhau, leo trèo, nhào lộn…) cảm xúc ( vui, buồn, tức giận..) và liên tưởng với nhân trang bị khác

Công câu hỏi của một animator phải thực hiện được kịch bạn dạng & tầm quan sát của đạo diễn, bọn họ có kiến thức kinh nghiệm về giải phẫu, cân nặng, vận động để chế tác thú vị cho phim.

10. Crow – Đám đông

Crowds Artists hợp tác với Animators, vận dụng các kỹ năng sáng chế tác và nghệ thuật để tạo nên đám đông, một số trong những lượng lớn các nhân vật, động vật và phương tiện mang về những màn trình diễn hấp dẫn.

11. Character FX

Hệ thống máy tính mô phỏng vật lý tiên tiến giúp tái hiện, kiểm soát hoạt động của vải vóc ,tóc, lông thú, cơ bắp khi bọn chúng phản ứng với nhân vật dụng di chuyển, có thể chấp nhận được các nhóm trí tuệ sáng tạo khác điều hành và kiểm soát màn diễn giả của nhân vật với tầm độ chi tiết mang cao tính nghệ thuật

*
*

12. Effects Animation

Các nghệ sĩ siêng làm hiệu ứng (Effects Animators) được ví giống như các phù thủy phép thuật khi luôn tạo ra phần lớn hiệu ứng đặc biệt quan trọng thú vị mang đến phim từ đa số vụ nổ long trời lở đất, sóng thần tởm thiên rượu cồn địa, rượu cồn đất gớm hoàng, lốc xoáy, bão táp, cảm giác ma tai quái …cho đến những yếu tố như lửa, nước, gió với đất đều có thể tự mình thay đổi những nhân đồ vật thú vị

13. Matte painting

Matte painting giúp nâng cao khả năng nói chuyện bằng cách tạo nền, cảnh sắc và môi trường kỹ thuật số phức hợp sử dụng một loạt các công vắt kỹ thuật số tương quan từ các chương trình vẽ cùng render.

14. Lighting

Ánh sáng góp thu hút góc nhìn của người theo dõi và cải thiện câu chuyện, nhấn mạnh sự đổi khác của giai điệu, trọng điểm trạng, khoảng không gian …

*
một cảnh vào Frozen 2 – con gái hoàng băng giá
*
một cảnh trong hành trình dài của Moana

Nghệ sĩ phụ trách phần ánh sáng là người am tường về màu sắc, độ tương bội phản và thi công ánh sáng để tập hợp các yếu tố của thước phim thành một tổng hợp hoàn chỉnh sao cho tương xứng với tầm nhìn của đạo diễn, người phụ trách thiết kế sản xuất, đạo diễn hình ảnh (DOP) và giám sát ánh sáng (Lighting Supervisors)

15. Stereo

Stereo (Stereoscopic) là 1 trong kỹ thuật để tạo thành 2 hình ảnh bù đắp riêng biệt cho mắt trái với mắt phải của fan xem. Phần nhiều hình ảnh hai chiều này tiếp nối được phối kết hợp trong não để tạo thành cảm nhấn về chiều sâu 3D

Mục tiêu của tập thể nhóm Stereo là cải thiện trải nghiệm sinh sống động, hấp dẫn hơn nữa. Họ ban đầu bằng phương pháp đặt những stereo camera tức thì từ đầu quy trình sản xuất, cấu hình thiết lập các thông số kỹ thuật về khoảng cách (depth) cùng hiệu ứng môi trường (volume) nhằm thu hút người theo dõi nhưng vẫn chế tạo ra sự thoải mái khi xem

*
Stereo giúp cải thiện trải nghiệm coi phim

Các stereo camera được để trực tiếp vào cảnh 3 chiều để phân tích đúng đắn & tùy biến tốt hơn

*
stereo camera
*
phân tích từ bỏ stereo camera 2 view quan sát từ đôi mắt trái và mắt phải

16. Rendering & Compositing

Làm phim hoạt hình 3D như Disney, Pixar, Dreamworks…cần bộ nhớ để tàng trữ dữ liệu to con và hệ thống máy tính (render farm) trẻ khỏe để xử lý đo lường và tính toán tính tất cả các shot phim với độ chi tiết, chất lượng tối đa và thời hạn ngắn nhất

Khâu tiếp sau đề hoàn hảo một shot phim sau thời điểm render chính là compositing. Các nghệ sĩ thực hiện nhiều kỹ thuật không giống nhau sao cho những chuyển cảnh buộc phải liền mạch để khán giả cảm thấy trọn vẹn đắm chìm vào câu chuyện

17. Post Production

Hậu kỳ là khâu cuối cùng định hình bộ phim truyền hình thông qua vấn đề phân phối hình hình ảnh và âm thanh. Nhóm cung cấp hậu kỳ cũng bao hàm biên tập, chỉnh sửa âm nhạc, âm thanh, hình hình ảnh kỹ thuật số và color của phim.

Xem thêm: Tập Đoàn Vinacapital Là Công Ty Gì ? Lợi Ích Của Quỹ Đầu Tư Vinacapital

*

Sau khi trả thành tập phim sẽ được ấn định thời gian phát hành toàn cầu

*
*
Đội ngũ có tác dụng phim hoạt hình 3D Disney

Đằng sau một tập phim hoạt hình 3 chiều từ lúc ý tưởng còn trên chứng từ đến khi hoàn thành ra đôi mắt thị trường mang về tiếng cười, hồ hết cuộc nhận ra thú vị, bài học kinh nghiệm ý nghĩa, tìm kiếm lợi nhuận… là cả một quá trình sáng sản xuất của đội ngũ có tác dụng phim.